张烈虎老师和屠青青老师夫妻双双茶座来。他们虽然都从京剧专业岗位退下来多年，但是张老师依旧是武生气质，屠老师的秀美不因年龄而改变；他们对于京剧事业的钟爱更是融入血脉，一以贯之。京剧茶座非常欢迎、也非常需要这样的专业老师的指导，更何况两位老师与茶座也是渊源颇深，情深谊长呢！

　　关注清音周刊的朋友们都注意到茶座最近几周经常会出现一位可爱的小朋友，她就是今天刚满9岁的古睿琪。一开始是跟着奶奶来茶座玩玩，但是却逐渐对京剧有了兴趣，并用了一周多一点的时间就学会了“梨花颂”。本期是古睿琪小朋友第一次登台唱京剧，前面还嘱咐主持人奶奶在旁边帮忙带领，随后就勇敢“单飞”，独立完成了这一段唱，得到了全场观众的喝彩。茶座的传承又有了一个实际的案例，这真是一个值得纪念的时刻。希望小古姑娘把这份“喜欢”保持下去，在未来的岁月中越来越喜欢。

　　茶座有很好的学习交流氛围，不管是乐队老师之间，还是专业老师们与爱好者、演唱者之间，还是业余爱好者相互之间，大家都抱着学习京剧的善意在茶座演唱、交流，在丰富生活、娱乐自我的同时结交戏友、增进友谊，也提高演唱水平。茶座非常倡导这样一种融洽和谐进取的活动状态，值得珍惜。

　　陈平先生最近经历了一次嗓音的变化，一场虚惊之后，现在的他的演唱似乎进入了一个新的境界。以前听他的唱字正腔圆，味儿也好，但是总觉得火气有点重，他仿佛有使不完的气力，处处硬砍实凿不留余地。

　　最近以来，他确实长功了！在保持韵味醇厚、行腔舒展的同时，注意劲头的含蓄变化，不再一味使力，反而让人觉得游刃有余、轻松悠扬。本期演唱马派名剧《借东风》中从导板、回龙开始，给人雍容沉着、挥洒自如的感觉，整段唱马味浓郁、气定神闲，大可一听。

　　嗓子好、气力足固然是演唱的本钱，用好本钱则需要不断感悟、体会、琢磨，下了真功夫演唱自然就再上台阶了。

　　在过去演传统京剧时，主要人物上场打引后，易引发观众对此主演的评论，因而安排念一首诗以稳定剧场局面，故称其为定场诗。例如，《坐宫》中四郎念的“失落番邦十五年，雁过衡阳各一天；高堂老母难得见，怎不叫人泪涟涟”。还有一种身份较低人物使用的没有引子的定场诗。例如，《女起解》中崇公道上场念的“你说你公道，我说我公道；公道不公道，自有天知道”。《贩马记》中赵宠念的“一行作吏，两袖清风；连日忙碌，只为劝农”。这类没有引子的定场诗，也称为上场诗。

　　当多人同时上场时，可由多人分念或二人轮流各念一句上场诗。例如《失街亭》中赵云、马岱、王平、马谡起霸后各念一句的“二十年前挂铁衣，文韬武略盖世奇；斩将擒王扶社稷，协力同心保华夷”。《醉酒》中裴、高力士上场时二人轮流各念一句的“久居龙凤阙，庭前百样花；深宫当内监，终老帝王家”。比上场诗更简略的还有上场对。当主要人物再次登场或次要人物首次登场时，就念上场对。例如，《失空斩》中诸葛亮再上场时念的“兵扎祁山地，要擒司马懿”。张郃初次上场念的“大将逞威风，临阵立奇功”。《凤还巢》中程夫人和雪娥两人同时上场时各念一句的“井臼操持以教女尊龙凯时官方，攻书习礼又拈针”等。

　　当全剧或一场戏结束时，常用一首诗来做结束诗，这也叫下场诗。念下场诗前应加“正是”二字来叫板。例如《望江亭》全剧的结束诗是谭记儿念的；“从来松柏耐岁寒，化险为夷度难关”；白士中接念：“满天愁云尽消散，夫人神智赛天仙”。《打渔杀家》“打渔”一场结束时，萧恩叫板“正是”后，由父女轮流各念一句“父女打鱼在江下，家贫那怕人笑咱；看看不觉红日落，一轮明月照芦花”。还有一种只说两句的下场对，例如《群英会》里蔡中、蔡和奉命诈降下场时各念一句的：“辞别曹丞相，诈降小周郎”。《审头》一场结束时，陆炳和书吏各念一句的：“巧计安排定，怎叫不遵行”。都是下场对。

　　在剧情发展中尊龙凯时官方，也可用中场诗或对来抒情。例如：《二堂舍子》中刘彦昌念的：“伯夷叔齐二大贤，弟兄推位让江山；[台台]弟让兄来兄不肯，兄推弟来弟不担；[台令台]首阳山前同饿死，[叫头]沉香!秋儿!要学古人难上难!”这六句就是中场诗。又如《钓金龟》中康氏念的：“正是!家贫出孝子，国乱显忠臣”，这二句就是中场对。这些诗、对，既体现了京剧与中国传统文化诗、对的密不可分，也体现出传统戏曲念唱两功合一的艺术特色。

　　“自报家门”是主要人物首次出场念完引子和定场诗后，向观众进行自我介绍的独白。其内容包括姓名、字号、朝代尊龙凯时官方、籍贯、职务等。例如《失空斩》中诸葛亮的：“老夫![仓]复姓诸葛名亮字孔明、道号卧龙。[住头]”其后再进入更详细的介绍。但另有一种广义的说法是“引子”“定场诗”和其后的“自报家门”都属于自我介绍的内容，都应列为自报家门的范畴。

　　上述这些特定的念白程式，通过京剧改革，为了缩短演出时间也有所简化。例如《拾玉镯》中孙玉娇的引子、定场诗、自报家门都删了而改为直接上唱[南梆子]，《二堂舍子》中的中场诗也有人把它删掉了，但也有保持原状不删演出的。作为京剧的基本知识，对此不能不有所了解。

　　京剧演员、收藏家马玉琪先生于2023年8月25日23时病故于北京，终年85岁。

　　马玉琪，1951年考入中国戏曲学校，工文武小生，先后师承陈盛泰、肖连芳、赵桐珊，武功老师茹富兰、韩盛信、傅德威。1959年毕业后为鞍山市京剧团主要演员。1962年正式拜小生泰斗叶盛兰先生为师，是叶先生的入室弟子，学有《辕门射戟》《罗成叫关》《佘赛花》《断桥》等剧目。1979年初，到香港定居，20世纪90年代回北京。

　　马玉琪先生对旦角也很很深造诣，他曾经跟王吟秋先生学戏，所以他串演的旦角戏大多是程派风格，比如《贺后骂殿》《朱痕记》《坐宫》《三击掌》等；与其他几位老艺术家一起重新整理演出的《梅玉配》则融合了多种艺术成分，自成一格了。马玉琪先生演出的服装穿戴非常讲究，通过舞台演出，展示出京剧艺术的历史厚重感。青年一代的男旦刘欣然、夏一凡等都得到马玉琪先生的提携。

　　8月25日上午，“国粹欣赏指要”精品大师课在弥陀寺公园西湖区非遗馆文化驿站举行。本刊小编（来自西湖区文化馆西湖京剧茶座的钟强）担任本期讲座的主讲。讲座主要是将目前普遍认同的综合性、写意性和程式化的京剧三个基本特征换化成“京剧为什么被称为国粹”和“如何欣赏京剧”两个问题切入，概要地讲解了京剧在悠久发展历史中多重多样丰富的蓄含和积累；并从观众欣赏的角度，对京剧的写意性和程式化做了讲解尊龙凯时官方，引导大家认识京剧所蕴含的丰富内涵和她独特的美。

　　类似大众化的普及京剧课程小编也是偶尔尝试，虽然自身修养学识有限，但是抱着传播的态度，将自己学到的和思考到的一并与现场同好进行交流，确是一次愉快的体验。高声喝割韭菜歌唱宋恩珍尊龙凯时官方高云梯高粱红唱手高茹告扇子高永印隔门贤